こんばんは、中村です。
さて本日は「アニメってどうやってできるの?」という話をしていきたいと思います。
まず、ぶっちゃけて言うと「お金さえあればできる」ということでした。み、身も蓋もない…!
(もちろん元の作品がある程度スムーズに発刊されていて、ページ数クオリティ共にアニメ化できる状態である、ということは大前提です)
で、そのお金なんですがどれくらいかかるのかと言うと、よくある30分アニメで1話200万前後、1クールで2000万〜2500万程度、というのが相場だそうです。最初聞いたときは「ひええ…!」と思いましたが、アニメはかなりの数の人間が年単位で携わる仕事になるので、これでも少ないくらいではないでしょうか。アニメ制作現場のお金事情が大変という話もよく聞くので、けっこうカツカツの値段ではないかと思います。
もちろんアニメの形式にもよります。
たとえば鷹の爪みたいなフラッシュアニメならもう少し安くなるし、逆に進撃の巨人とかになってくると億でも足りない。これは素人感覚でもわかると思いますが、表現の形式によってかかるお金は全然違うんですよね。
例えばうちの『ゆるおやこ』をアニメにする、という例で考えると、この作品は軽めのギャグ漫画なのでフラッシュアニメっぽくしてギリギリまで予算を抑えて、1000万程度で作ることも可能といえば可能です。ただ、いわゆる萌え系作品のアニメ化はキャラにある程度お金をかけないと残念な仕上がりになってしまうため、やっぱり相場の2000万〜2500万程度は必用、ということになるそうです。
なるほどなるほど。
で、次に「お金の集め方」の話になります。通常、アニメ制作の資金を捻出するために作られるのが「製作委員会」という組織になります。よくOPとかEDとかに出てきますよね。あれです。
アニメはアニメだけで出ることはありません。ディスクやグッズ、またコラボ企画の展開など、アニメ以外にも様々な人間が関わることになります。製作委員会とは、そういう作品の使用権を渡す代わりに、お金を出してくれる人たちのことを言います。例えるなら、我々は200万出すのでディスク売りますね〜とか、我々は100万出すのでグッズ作りますね〜とか。要は出資者兼販売担当さんたちの集まりのことですね。
で、作品のアニメ化の話が出るとまずこの人たちに向けての会議が開かれます。
作品の魅力を伝えてお金を出してもらえるようにプレゼンをするのですね。そこで作品の現在の売上や顧客の層、また今後どういう層に向けて展開していくのか〜などをお伝えし、「お金を出します!」と手を上げてくれる団体の数によって予算が決定。予算が満たなければアニメ化そのものが白紙に、十分な予算が取れそうなら作品制作開始、ということになります。
だいたいこんなかんじです。
先日Twitterでも書きましたが、読者の声が反映されるのはこの会議内になります。
プレゼンする人は作品にどれだけ良い読者がついてるのか、アニメ化したらどれくらい数字が取れそうなのか、あらん限りの情報を持って必死にアピールします。そのときの材料は多ければ多い方がいいので、読者の声は大変貴重なものになります。
余談ですがこのツイート、私の方にも引用ツイートの通知がすごく来てたのですが、もうみんなすごい熱くて。「我々の手であの作品にもう一度光を!!!」みたいな反撃の狼煙が各所で上がってて、全然知らない界隈の方たちですが世界にはこんなにたくさんオタクがいたのだな…とちょっと感動しました。
ふむ、話はわかった。じゃあファンはどうやって作品を応援すればいいの?という話になりますが、長くなってきたので続きはまた明日。それでは!
中村