絵師100人展話2019

　さーむい(挨拶)

　イエモン19年ぶりのニューアルバムを延々と聞き続けている一週間、ニリツです。

　絵師100人展、本年も参加させていただく事になりました、有難いことに五回目です。以前100人展の話題で「音楽を取り入れて続けている」と書いてましたが、今回途切れました。

　今回のテーマは「時代」と設定されました。オーソドックスに考えると歴史的に古い物や新しい物、そこらへんの繋がりなんかを描くのがやりやすいでしょうか。ですが100人展という、同じテーマで100人以上が一斉に絵を描き並べるという性質上、人と同じものをやると埋まってしまうというのは前述の通り。ですのでこういった場合に大事になるのが個々人の思想や体験など、テーマを基に自分自身を掘り下げる作業になります。

　基本的にテーマとされる物はもちろん全員共通、しかしながら人はそれぞれ人生経験も考え方も違うので、そのそれぞれの調理器具や調理方法を使って、テーマという材料をどう料理するか、という考えです。ここらへんはアート、自己表現のくくりになってきますね。そこを追及する事、テーマを入り口に自分を見つめる事が、こういった作品制作をする上で重要になるのでござる。多分ね。

　さて、そこで自分の中で「時代」というものを模索した結果、言葉の意味合いとして明治、大正、昭和のような大きな視点での歴史という意味の他に、この言葉には物事の区切り、という事象も含まれています。

　自分にとっては生きていない、それこそ紀元前やまだ見ぬ宇宙世紀の事もイマイチ実感が沸かないので、己が身に染みている時代の単位として、自分自身の歴史、即ち過去の自分、今の自分、そして次の自分。そういった物に焦点を絞りました。絵画の世界でもピカソの「青の時代」とか、そういった慣用句として存在するんですよね。

　今回の絵は、今までの自分から次の新しく、強く、美しい自分の時代へと突破して変化、進化する。そういった想いを込めました。見た人が少し前向きになれるような、そんな絵になってるといいなと思います。基本的に人には自分の絵で気持ちよくなってもらったり、元気になってもらいたいと思ってるので、毎年割とそういった着地点を目指している所はあります。

　私自身がそういった「頑張るぞ！」みたいな気持ちで常にいたいし、そういう気持ちを大事に生きていたいなと思っているので、そういった意味でも自己表現としてこちらに傾いているのではと自己分析しております。

　上記のような自己表現の基本ルールのようなもの、これは絵だけでなく映像や写真、音楽、そして小説でも全て共通です。というか自己表現という行為の出口として様々な表現手法が存在する、という順番ですね。これは今まで色々な仕事をしてきて、確認してきました。全部一緒です。

　私個人の経験上、私はそう信じられている、という前提ですが、そういった包括するような概念があるので、いざ「小説を書いてください」と依頼を受けた際にも、特に躊躇する事はありませんでした。表現の基本構造の把握。習得する必要のある技術とルールの確認。技術の練習と蓄積。商品価値の発生するクオリティーへの到達。そこらへんを抑えていれば、基本なんでもある程度の時間をかけて実行できます。ダンスとか身体表現だと老化とかあるんで難しいかもしんないですけどね。

　今まで何人か居ましたが、頭の良い人はそこらへん最初から把握できていて、実績を残してるみたいです。私は頭はあんまよくないので、今まで必要に駆られてやってきた仕事歴の積み重ねの結果、こういった部分にたどり着いた、という感じです。

　勿論毎度上手くいかないですし、苦労しますし、失敗します。でもまぁなんとかできるだろうなと、そういう風に思えるようになったのは、若くなくなれるまで物を作って生きてこれて良かったなと思っています。若い時は今より更に馬鹿だったから、今の方がまだマシです。思慮深くない点は余計に馬鹿になってる気もしますが。

　失敗で言えば、100人展も5回ほど描かせていただいてますが、上手く行ったなと思う絵もあれば、こりゃあアカンなと思った絵もあります。けれど自分のその基準と、見た人や運営の評価が違ったりするので、自分もまだまだだです。100人展は毎度苦労していて、しんどいです。頭がショートしそうになります。でも年に一回の研ぎ澄ます作業というか、自分がドロドロにならないために良い訓練とストレッチになるので、来年も呼んでいただけたらまた挑戦したいと思います。

　あと、複製原画とか買ってもらえるとインセンティブでちょっとお金貰えるので気が向いた石油王様は是非よろしくお願いします。

　それでは、今回はこの辺で。

　イエモンのバラ色の日々ならぬ、バラ色の時代を目指して。ニリツでした。