今回は……物語は特に進展してないんですが今までで一番コマ割りがぶっとんでる回です…
ということでアクションシーンを描くときの構成の仕方(自己流)をお伝えします。
いやこれ本当にプロの人はどうやってるんやろうな。わたしは色んな漫画を読み漁って見よう見まねでやってるだけのアマチュアです。
まず、線画をPCに取り込んだ時点では漫画はこんなことになってます。
漫画はどこ?
このよくわからない状況を描くときのコツはとにかく描きたいシーンを枠線をひかずに並べていくことです。
本番で足したり引いたりする。描きたい戦闘シーンを付箋メモしていく感じ…?
自分にしか解読できない謎の暗号みたいなものですので記憶が朧げになる前に完成させましょう。
そんで、これを眺めながら、枠線の構成が降りてくるのでそれを形にします。(枠線からはパソコンでやってるよ)
枠線に合わせるかたちでシーンをなげなわ選択範囲→移動で放り込んでいきます。枠線はみだしても気にしない。枠の方を削ろう。
だいぶ絵の位置が動きましたね。修正もいっぱい入りました。間違い探しです
この順番でやると構成がなんかよくわからないダイナミックな感じになります。
BGMは好きなゲームのアドレナリンブチあがる戦闘曲とか流しといてください。
これ描いてる間は基本的に「目の前の情報を整理する」ので手一杯になりますので、
全体的なページの構成などは事前に他の紙で済ませておきます。(ネームというやつ)他のページのことは考えない!基本的に今この瞬間描いてるページのことしか考えてないぞ!
効果音とか入れました。セリフも何気に増えてるな!いいぞ〜!
完成したページはこのページだけだと「???」って感じの一枚になりますが、物語として最後に通して読んだ時に伝わればOKかな…って感じです。
こんな変形ゴマだらけにすると流石に読者側が読むであろうコマの順序とか全く予想ができないものになりますので、
視線誘導をちょっと意識はしています。ほんとにちょっとだけ…チョットデキル…
水しぶきあがったり炎を吐いたりするエフェクトとかは色んな漫画やアニメを観察して鍛えました。今も鍛えてる途中です…ほんと…最高の時代よね…